Его графика украшает обложки более 200 миллионов изданных в Европе книг, а его плакаты были неотъемлемой частью культуры Швейцарии на протяжении нескольких десятилетий. В январе 2022 года художнику-графику Челестино Пьятти исполнилось бы 100 лет. Кем был этот «человек с совами» и в чем секрет его невероятного успеха? 

Эстер Унтерфингер

Перевод Евгения Мамонтова, редактор Надежда Капоне.

В швейцарском букинистическом магазине вы всегда наткнетесь хотя бы на одну книгу, к авторству которой имел бы отношение Челестино Пьятти (Celestino Piatti): для одного только немецкого издательства dtv он создал более 6 300 книжных обложек, напечатанных общим тиражом в 200 миллионов экземпляров.

Его мать была из семьи крестьян из кантона Цюрих, отец — скульптором из Тичино. Свое первое дело Челестино основал в возрасте 26 лет, получив образование графического дизайнера. Значительная часть его творчества — это не только обложки книг, но и картины, литографии, иллюстрации, детские книги и скульптуры. А его рекламные плакаты десятилетиями украшали городскую среду Швейцарии.

Каким был его фирменный стиль? Яркие цвета с черными контурами. Но в чем секрет того восхищения, которое его работы неизменно вызывали у публики? Портал SWI побеседовал с Филиппом Месснером (Philipp Messner), управляющим коллекцией плакатов Базельской школы дизайна (Schule für Gestaltung Basel), чтобы узнать, что сделало Пьятти одним из самых популярных швейцарских графических художников 20-го века.

swissinfo.ch: Почему Челестино Пьятти добился такого успеха?

Филипп Месснер: Просто он все делал правильно, он был чрезвычайно грамотным специалистом по графике, настоящим экспертом. Первых успехов он добился в качестве дизайнера плакатов. Вскоре после открытия собственной фирмы в 1948 году его работа была признана одним из лучших швейцарских плакатов того же года.

В то время в Швейцарии графические плакаты и афиши были на пике популярности, и этот период характеризовался, в частности, продуктивной творческой конкуренцией среди художников-графиков. Планка была очень высокой, если вспомнить, например, таких современников, как Герберт Лёпен (Herbert LeupinВнешняя ссылка) и Дональд Брун (Donald BrunВнешняя ссылка) , которые были на несколько лет старше Пьятти и примерно в то же время работали в Базеле.

Характерный стиль Челестино Пьятти беспрерывно пользовался популярностью на протяжении десятилетий, и это связано с тем, что дизайнеру всегда удавалось сжато и удивительно ёмко воплощать идеи в зрительном образе. Он никогда не почивал на лаврах. Он постоянно искал наилучший вариант решения данной творческой задачи.

Как ему удалось так здорово уловить дух тех времен?

В середине 1950-х он нашел свой художественный стиль со всеми этими цветными поверхностями и толстыми черными контурами, напоминающими витражи. «Стиль Пьятти» был очень узнаваем, поэтому и сам дизайнер стал брендом. Очевидная жизнерадостность его творений также может быть объяснением его успеха. Его изображения передают глубокую человечность даже в рекламе повседневных товаров.

В этом отношении он был не просто графическим дизайнером-оформителем, он всегда был художником. Антропоморфные животные, которые украшали его плакаты с 1950-х годов, в своей привлекательности лишены расчетливости или цинизма. Они передают полный нежности взгляд на мир. Я думаю, что именно в этом заключается особенность работ Челестино Пьятти, благодаря которой ему удалось завоевать признание общественности.

Как ему, швейцарцу, удалось получить международную известность?

Решающим фактором его международного успеха стало сотрудничество с издательством Deutscher Taschenbuchverlag (dtv, г. Мюнхен), которое в то время вышло на стремительно растущий рынок книг в мягкой обложке. В 1961 году Челестино Пьятти разработал новаторскую и однородную концепцию печати мягких обложек.

В течение следующих 35 лет он создал иллюстрации для более чем 6 000 книжных обложек общим тиражом свыше 200 миллионов экземпляров. Таким образом, в немецкоязычном мире графика Ч. Пьятти стала неотъемлемой частью общественного сознания.

Несмотря на его склонность к экспериментам, его излюбленным мотивом была и оставалась сова. Можете ли Вы рассказать нам об этом подробнее?

Ни одно животное Челестино Пьятти не рисовал так часто, как сову. Впервые сова появляется в его творчестве в 1957 году на имиджевом рекламном постере всей швейцарской книжной индустрии как классический символ мудрости.

В мире Пьятти сова умна, нежна и отзывчива, эти качества имели большое значение для него. С одной стороны, облик совы, отличающийся от других птиц, побуждает к гуманности. С другой стороны, когда мы видим сову в исполнении Ч. Пьятти, мы сначала замечаем ее огромные глаза и проницательный взгляд. В качестве графического дизайнера и художника он, несомненно, был человеком точного взгляда, для которого наблюдение стало едва ли не самой важной частью работы и жизни. Я вижу в исследовании мотива совы противостояние с самим собой и своей ролью в мире, противостояние, которое никогда не заканчивается.

Показать больше

Показать больше

Алоис Кариджет: великий иллюстратор, непризнанный мастер

Этот контент был опубликован 08 сентября 2015 года 08 сентября 2015 года Иллюстрации к сказке про «Звонкого Урсли» сделали Алоиса Кариджета знаменитым — и надолго лишили шансов на признание в качестве большого художника.

В соответствии со стандартами JTI

Показать больше: Сертификат по нормам JTI для портала SWI swissinfo.ch